Вторник, 22 сентября 2026

Иерусалимская биеннале 2026: 42 выставки и 250 художников

Главной темой этого года станет искусство, рожденное из коллективной памяти, травмы и надежды

Башня Давида во время Jerusalem Biennale в 2015 году

Фото: Хадас Паруш/Flash90

В четверг, 24 сентября, в Иерусалиме откроется седьмая Иерусалимская биеннале современного искусства. В этом году в ней примут участие более 250 художников из Израиля и других стран, а 42 выставки разместятся на 21 площадке по всему городу. 

Продлится биеннале до 12 ноября. На семь недель музеи, галереи, исторические здания и другие культурные пространства города станут частью масштабного художественного проекта. Среди площадок — старое здание Национальной библиотеки в Гиват-Раме, Иерусалимский институт Ван Лира, Музей Башни Давида, Музей библейских стран, Иерусалимский ботанический сад, Дом Тихо и другие. 

Иерусалимская биеннале проводится с 2013 года и посвящена пересечению современного искусства с еврейской мыслью, традицией, духовностью и опытом. За это время состоялось шесть биеннале, в которых приняли участие сотни художников из Израиля и других стран.

Из глубин

Главная тема иерусалимской биеннале 2026 года — «Из глубин» (ивр. ממעמקים). Название отсылает к начальным словам 130-го псалма и предлагает художникам обратиться к тому, что скрывается под поверхностью: коллективному подсознанию, памяти и идентичности, духовным поискам, последствиям продолжающейся войны.

Отдельное место занимают события 7 октября и последовавшие за ними травма, потери и процесс восстановления. Организаторы рассматривают искусство как пространство, в котором тяжелый опыт может быть осмыслен, а личная и коллективная память — получить художественное выражение.

«Искусство создает путь из глубин нашего личного и коллективного подсознания к выражению, встрече и свету. Из глубин возникает искусство», — говорит основатель и креативный директор Иерусалимской биеннале Рами Озери.

По его словам, нынешняя биеннале станет самой масштабной за всю историю проекта.

От витражей Ардона до «Открытой раны»

Одной из центральных выставок станет «Or Chozer (Reflected Light): An Active Vision» в старом здании Национальной библиотеки. Современные произведения вступят в диалог со знаменитыми витражами Мордехая Ардона, посвященными пророчеству Исайи о мире, в котором народы «перекуют мечи свои на орала».

После событий 7 октября авторы проекта предлагают посмотреть на это утопическое видение заново и задуматься о том, возможно ли сохранить надежду на мир в условиях разрушения и раскола. В выставке примут участие 20 художников. Она откроется 24 сентября.

В тот же день там же откроется проект Тэмми Кон «La Ruta de las Bobes», посвященный еврейской памяти и связи поколений. Его история началась с пяти старых тарелок, принадлежавших бабушке аргентинского писателя Дана Ланде. После того как он случайно разбил их, Ланде отправился в города Восточной Европы, где жили его предки, взяв с собой осколки и создавая из них временные мемориалы.

11 октября в Иерусалимском институте Ван Лира откроется выставка «Open Wound», объединяющая 14 ведущих художников Израиля и диаспоры. Их работы посвящены событиям 7 октября и их продолжающимся эмоциональным, историческим и духовным последствиям.

Там же будет представлена мультимедийная выставка американо-израильской художницы Кэрон Табб «On the Face Of It». Через белый цвет и традиции текстильного искусства она обращается к темам памяти, утраты, идентичности, сострадания и духовности.

Мины, превращенные в поэзию

Одним из заметных проектов биеннале станет новая работа израильской художницы Йехудит Саспортас, представлявшей Израиль на Венецианской биеннале в 2007 году.

12 октября в Музее Башни Давида впервые покажут ее видео- и звуковую инсталляцию «A Mined Sentence».

В основе проекта — серия глиняных объектов в форме мин. Внутри каждой находится своеобразный шифр — нарисованные вручную сейсмографические линии, созданные на основе записей, сделанных внутри более чем 138 деревьев в немецком Шварцвальде, неподалеку от дома философа Мартина Хайдеггера и места его встречи с поэтом Паулем Целаном в 1967 году.

На каждой «мине» нанесена буква иврита, а вместе они складываются в слова, стихи и предложения. Сами скульптуры не являются взрывными устройствами. По замыслу проекта, буквы превращают мину из символа опасности и разрушения в поэзию — силу, способную исцелять и восстанавливать.

Объекты были опущены в озеро Бантер-Зе в немецком Вильгельмсхафене, где под водой находится бункер времен Третьего рейха. Так появилась постоянная подводная инсталляция «Lake of Void».

Еще одна персональная выставка откроется 15 октября в галерее HaMiffal. Лауреат премии Раппапорта 2025 года Ханита Илан представит проект «Palace (Working Title)», основанный на истории самого здания и окружающего его района. Для работы художница собрала фотографии, архивные документы, свидетельства и другие материалы, связанные с развитием Иерусалима.

Помимо выставок, программа биеннале включает встречи с художниками и кураторами, экскурсии, мастер-классы, представления и специальные мероприятия.

Вход на выставки Иерусалимской биеннале будет бесплатным, за исключением площадок, где действует собственная плата за посещение. Подробности на сайте www.jb26.org

Чтобы не пропустить главные новости Израиля, контекст и обсуждения, подписывайтесь на «Сегодня» в Facebook.