Мюзиклы — один из тех жанров, которые сложно перепутать с чем-то другим. Здесь музыка двигает сюжет, песни заменяют обычные диалоги, а танцевальные номера иногда рассказывают о героях больше, чем длинные сцены и монологи. При этом мюзикл — это далеко не всегда легкая история с красивыми декорациями: за музыкой могут скрываться драма, сатира, трагедия или довольно мрачный сюжет.
За десятилетия кино успело показать мюзикл во всех возможных формах: от роскошных голливудских постановок и экранизаций бродвейских хитов до рок-опер, анимации и современных фильмов, которые заново переосмысливают жанр. Мы собрали фильмы-мюзиклы, которые стоит посмотреть хотя бы раз — очень разные по времени, настроению и музыке.
«Поющие под дождем» / Singin’ in the Rain (1952)
Один из самых известных мюзиклов в истории кино рассказывает о Голливуде конца 1920-х — времени, когда немое кино стремительно уступало место звуковому. Звезда экрана Дон Локвуд и его постоянная партнерша Лина Ламонт должны приспособиться к новым правилам, но довольно быстро выясняется, что далеко не каждый актер немого кино хорошо звучит, когда начинает говорить.
«Поющие под дождем» одновременно работает как романтическая комедия, музыкальный фильм и ироничный взгляд на один из главных переломов в истории Голливуда. Именно отсюда родилась знаменитая сцена с Джином Келли, танцующим и поющим под проливным дождем. Но смотреть фильм стоит не только ради нее: здесь много юмора, ярких музыкальных номеров и довольно забавных деталей о том, с какими проблемами столкнулось кино после появления звука.
«Вестсайдская история» / West Side Story (1961)
История Ромео и Джульетты, перенесенная в Нью-Йорк 1950-х. Вместо враждующих семей здесь две уличные банды — «Джеты» и «Акулы», которые борются за территорию на Манхэттене. На этом фоне бывший участник «Джетов» Тони влюбляется в Марию, сестру лидера соперничающей группировки. Их отношения быстро оказываются частью конфликта, который становится все опаснее.
«Вестсайдская история» заметно мрачнее многих классических голливудских мюзиклов. За песнями и масштабной хореографией здесь стоят темы расизма, миграции, бедности, насилия и попыток найти свое место в чужом городе. Музыку к мюзиклу написал Леонард Бернстайн, а песни вроде Maria, America и Tonight давно стали классикой. Фильм получил десять премий «Оскар» и остается одним из самых известных мюзиклов XX века.
«Шербурские зонтики» / Les Parapluies de Cherbourg (1964)
Юная Женевьева работает вместе с матерью в магазине зонтиков в Шербуре и влюблена в автомеханика Ги. Они собираются пожениться, но Ги призывают на военную службу и отправляют в Алжир. Оставшись одна, Женевьева узнает, что беременна. Письма от Ги приходят все реже, а рядом появляется состоятельный Ролан Кассар, готовый жениться на ней и принять ее ребенка.
«Шербурские зонтики» устроены необычно даже по меркам мюзиклов: в фильме нет обычных разговорных диалогов — герои пропевают каждую реплику. Режиссер Жак Деми вместе с композитором Мишелем Леграном превратил повседневные разговоры, ссоры и признания в одну непрерывную музыкальную историю. При этом за яркими декорациями и насыщенными цветами скрывается довольно грустный фильм о первой любви, разлуке и выборе между чувствами и реальной жизнью. Главную роль сыграла Катрин Денев, а сама картина получила «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля и стала одним из самых известных французских музыкальных фильмов.
«Звуки музыки» / The Sound of Music (1965)
Действие происходит в Австрии накануне Второй мировой войны. Молодая послушница Мария понимает, что монастырская жизнь дается ей непросто, и ее отправляют гувернанткой в дом овдовевшего капитана Георга фон Траппа. Там она знакомится с его семью детьми, которых отец воспитывает почти по военным правилам. Мария постепенно меняет жизнь семьи с помощью музыки — и одновременно сближается с самим капитаном.
Однако семейная и романтическая история разворачивается на фоне аншлюса Австрии нацистской Германией, поэтому во второй половине фильма настроение заметно меняется. «Звуки музыки» основаны на истории реальной семьи фон Трапп, хотя создатели значительно изменили многие события. Именно здесь звучат ставшие классикой Do-Re-Mi, My Favorite Things и Edelweiss. Фильм получил пять «Оскаров», включая награду за лучший фильм, и стал одним из самых успешных мюзиклов своего времени.
«Кабаре» / Cabaret (1972)
Берлин, начало 1930-х. Американка Салли Боулз выступает в ночном клубе Kit Kat и мечтает стать знаменитой актрисой. Она знакомится с приехавшим в Германию британцем Брайаном Робертсом, и между ними завязываются непростые отношения. Пока герои заняты любовью, деньгами и собственным будущим, за пределами клуба все заметнее становится присутствие нацистов.
В «Кабаре» музыкальные номера не уводят от происходящего, а, наоборот, подчеркивают его. Яркий и вызывающий мир Kit Kat существует рядом с Германией, которая постепенно меняется под влиянием нацизма. Главную роль сыграла Лайза Миннелли, а сам фильм получил восемь «Оскаров», в том числе за режиссуру, женскую роль и роль второго плана. Веселым мюзиклом «Кабаре» назвать сложно, но сочетание музыки, декаданса и надвигающейся катастрофы сделало его одним из главных фильмов жанра.
«Иисус Христос — суперзвезда» / Jesus Christ Superstar (1973)
Рок-опера Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса рассказывает о последних днях жизни Иисуса — от его прибытия в Иерусалим до распятия. При этом значительная часть истории показана глазами Иуды, который наблюдает, как вокруг Иисуса растет почти неконтролируемое поклонение, и все сильнее сомневается в том, к чему это приведет.
Фильм Нормана Джуисона снят в Израиле и намеренно смешивает древнюю историю с современными деталями: герои носят стилизованные костюмы, рядом появляются автобусы и военная техника, а вместо традиционной музыки звучит рок. Разговорных диалогов практически нет — сюжет целиком развивается через песни. Здесь звучат Superstar, I Don’t Know How to Love Him и Gethsemane. Получился один из самых необычных взглядов на евангельскую историю и одновременно один из самых узнаваемых рок-мюзиклов 1970-х.
«Шоу ужасов Рокки Хоррора» / The Rocky Horror Picture Show (1975)
Молодая пара Брэд и Джанет после поломки машины оказывается в старом замке, где рассчитывает всего лишь попросить помощи. Вместо этого они попадают на странную вечеринку, которую устраивает эксцентричный доктор Фрэнк-н-Фертер. Он как раз собирается представить гостям свое новое творение — идеального мужчину по имени Рокки. Дальше происходящее становится все более безумным.
«Шоу ужасов Рокки Хоррора» смешивает мюзикл, комедию, хоррор и пародию на старые научно-фантастические фильмы. После выхода картина не стала большим успехом, зато позднее превратилась в культовый феномен благодаря ночным киносеансам, на которые зрители приходили в костюмах, подпевали героям и разыгрывали сцены прямо перед экраном. Фильм с Тимом Карри в роли Фрэнка-н-Фертера также запомнился песнями Time Warp и Sweet Transvestite и своим нарочитым китчем, сексуальной свободой и полным пренебрежением к условностям.
«Бриолин» / Grease (1978)
Летний роман Дэнни и Сэнди должен был закончиться вместе с каникулами, но осенью они неожиданно встречаются снова — теперь уже в одной школе. Проблема в том, что Дэнни в компании друзей совсем не похож на романтичного парня, которого Сэнди знала летом: здесь он старается поддерживать образ самоуверенного бунтаря. Их отношения развиваются на фоне школьных вечеринок, свиданий, автомобильных гонок и подростковых попыток казаться взрослее, чем они есть.
«Бриолин» стал одним из главных музыкальных хитов конца 1970-х и превратил дуэт Джона Траволты и Оливии Ньютон-Джон в одну из самых узнаваемых экранных пар. При этом действие фильма происходит в Америке конца 1950-х, которую он показывает в нарочито ярком и ностальгическом стиле. Summer Nights, Greased Lightnin’ и You’re the One That I Want стали хитами далеко за пределами фильма, а сам «Бриолин» до сих пор остается одним из самых узнаваемых мюзиклов в истории кино.
«Волосы» / Hair (1979)
Молодой парень из Оклахомы Клод приезжает в Нью-Йорк перед отправкой на службу во Вьетнам. Там он знакомится с компанией хиппи во главе с харизматичным Бергером — и вместо привычного мира оказывается среди людей, которые выступают против войны, отвергают общественные правила и проповедуют свободу, любовь и жизнь без условностей. Несколько дней, проведенных с ними, заставляют Клода иначе посмотреть на собственное будущее.
«Волосы» — один из главных мюзиклов о контркультуре 1960-х и протестах против войны во Вьетнаме. Фильм Милоша Формана вышел значительно позже событий, о которых рассказывает, и заметно отличается от оригинальной бродвейской постановки. Музыка здесь соединяет рок, поп, соул и психоделику, а среди самых известных номеров — Aquarius, Hair и Let the Sunshine In. За внешней легкостью, танцами и ощущением абсолютной свободы постепенно проступает куда более серьезная история о войне, выборе и цене, которую приходится за него платить.
«Танцующая в темноте» / Dancer in the Dark (2000)
Сельма — иммигрантка из Чехословакии, которая живет в США вместе с сыном, работает на фабрике и постепенно теряет зрение из-за наследственного заболевания. Она знает, что та же болезнь грозит ее ребенку, поэтому откладывает деньги на операцию, которая может спасти ему зрение. Справляться с тяжелой реальностью Сельме помогает любовь к мюзиклам: в своем воображении она превращает шум станков, поездов и повседневной жизни в музыку и танцы.
«Танцующая в темноте» Ларса фон Триера совсем не похожа на классический мюзикл. Здесь музыкальные номера становятся способом героини ненадолго сбежать от происходящего, а их яркость резко контрастирует с мрачной и все более тяжелой историей. Главную роль сыграла исландская певица Бьорк, которая также написала музыку к фильму. За роль Сельмы она получила приз Каннского фестиваля за лучшую женскую роль, а сама картина — «Золотую пальмовую ветвь». Это один из самых необычных и эмоционально тяжелых фильмов в подборке — мюзикл, после которого скорее хочется молчать, чем напевать песни.
«Мулен Руж!» / Moulin Rouge! (2001)
Париж, 1899 год. Молодой писатель Кристиан приезжает на Монмартр и оказывается в мире богемы, художников и знаменитого кабаре «Мулен Руж». Там он влюбляется в главную звезду заведения — куртизанку и певицу Сатин. Она мечтает стать настоящей актрисой, но ее будущее уже практически определено владельцем клуба и богатым герцогом, от денег которого зависит новая постановка.
Баз Лурман превратил историю трагической любви в яркий и намеренно чрезмерный музыкальный спектакль, где Париж конца XIX века существует под песни XX века. Герои исполняют композиции Элтона Джона, Мадонны, The Police, Queen и других артистов, причем знакомые хиты постоянно соединяются и превращаются в новые музыкальные номера. Главные роли сыграли Николь Кидман и Юэн Макгрегор, а сам фильм стал одним из мюзиклов, вернувших жанру массовую популярность в начале 2000-х.
«Чикаго» / Chicago (2002)
Чикаго, 1920-е годы. Рокси Харт мечтает о сцене и славе, но вместо театра оказывается в тюрьме после убийства своего любовника. Там она знакомится с певицей Вэлмой Келли, которая тоже ждет суда за убийство и уже успела превратить свое преступление в настоящее медийное шоу. Обеих защищает знаменитый адвокат Билли Флинн, умеющий работать не только с присяжными, но и с журналистами.
«Чикаго» — едкая сатира на славу, прессу и публику, которая легко превращает преступников в знаменитостей. Музыкальные номера существуют преимущественно в воображении Рокси, поэтому тюремные камеры и судебные заседания постоянно превращаются в роскошные сценические шоу. Главные роли сыграли Рене Зеллвегер, Кэтрин Зета-Джонс и Ричард Гир, а среди самых известных номеров — Cell Block Tango, All That Jazz и Roxie. Фильм получил шесть «Оскаров», включая награду за лучший фильм.
«Призрак Оперы» / The Phantom of the Opera (2004)
В Парижской опере живет таинственный человек в маске, которого артисты и сотрудники театра считают призраком. Он скрывается в подземельях здания и годами тайно обучает молодую певицу Кристину Даэ, выдавая себя за «ангела музыки». Когда девушка получает шанс выйти на большую сцену и одновременно встречает друга детства Рауля, отношения между тремя героями превращаются в мрачную историю любви, ревности и одержимости.
Фильм Джоэла Шумахера — экранизация знаменитого мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера, основанного на романе Гастона Леру. Почти вся история рассказана через музыку: здесь звучат The Phantom of the Opera, The Music of the Night, All I Ask of You и другие номера из оригинальной постановки. Главные роли исполнили Джерард Батлер, Эмми Россум и Патрик Уилсон, а сама картина сохранила главные черты сценического «Призрака» — готическую атмосферу, масштабные декорации и сочетание романтики с довольно мрачной историей.
«Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» / Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)
Лондон XIX века. Парикмахер Бенджамин Баркер возвращается домой после многих лет каторги, куда его несправедливо отправил судья Терпин, желавший завладеть его женой. Теперь Баркер называет себя Суини Тоддом, вновь открывает цирюльню на Флит-стрит и решает отомстить. Его союзницей становится хозяйка расположенной этажом ниже пекарни миссис Ловетт — и довольно скоро они находят весьма необычный способ одновременно избавляться от жертв Тодда и решать проблему нехватки мяса для пирогов.
Мюзикл Тима Бертона основан на знаменитой постановке Стивена Сондхайма и заметно отличается от большинства фильмов жанра: это одновременно готический хоррор, черная комедия и трагедия, где песни сопровождают убийства, месть и постепенно нарастающее безумие. Суини Тодда сыграл Джонни Депп, миссис Ловетт — Хелена Бонэм Картер, а судью Терпина — Алан Рикман. Почти монохромный викторианский Лондон, фирменная эстетика Бертона и мрачная музыка Сондхайма делают «Суини Тодда» хорошим примером того, насколько далеко мюзикл может уйти от привычных ярких декораций и жизнерадостных танцевальных номеров.
«Mamma Mia!» / Mamma Mia! (2008)
На небольшом греческом острове Софи готовится к свадьбе и мечтает, чтобы к алтарю ее отвел отец. Есть только одна проблема: она не знает, кто он. Найдя старый дневник своей матери Донны, девушка обнаруживает сразу трех возможных кандидатов и, ничего не сказав маме, приглашает на свадьбу всех троих. Их одновременное появление быстро превращает спокойную подготовку к празднику в череду встреч, воспоминаний и неожиданных признаний.
Весь сюжет «Mamma Mia!» построен вокруг песен ABBA: знакомые композиции вплетены в историю так, что получают новый контекст. Здесь звучат Dancing Queen, The Winner Takes It All, Money, Money, Money, Take a Chance on Me и, конечно, Mamma Mia. Главные роли сыграли Мэрил Стрип, Аманда Сайфред, Пирс Броснан, Колин Ферт и Стеллан Скарсгард. Получился легкий и намеренно солнечный мюзикл, где греческие пейзажи, семейная история и музыка ABBA работают практически на равных.
В 2018 году вышло продолжение — «Mamma Mia! 2» (Mamma Mia! Here We Go Again). Оно одновременно продолжает историю Софи и возвращается в прошлое, показывая молодую Донну и рассказывая, как она познакомилась с тремя возможными отцами своей дочери. В фильме снова звучат песни ABBA, а к знакомому актерскому составу присоединились Лили Джеймс и Шер.
«Отверженные» / Les Misérables (2012)
Франция XIX века. Бывший каторжник Жан Вальжан пытается начать новую жизнь, пока полицейский инспектор Жавер годами преследует его за нарушение условий освобождения. Вокруг разворачиваются истории любви, бедности, революционных надежд и людей, которым практически никогда не достается простой выбор.
Экранизация мюзикла по роману Виктора Гюго отличается от большинства музыкальных фильмов одним важным техническим решением: вокальные партии актеры исполняли непосредственно во время съемок, а не просто открывали рот под заранее записанную студийную дорожку. Оркестровое сопровождение добавляли позже. Из-за этого голоса иногда звучат не идеально — зато исполнение теснее связано с актерской игрой.
В фильме сыграли Хью Джекман, Рассел Кроу, Энн Хэтэуэй, Аманда Сайфред и Эдди Редмэйн. Среди самых известных номеров — I Dreamed a Dream, On My Own, One Day More и Do You Hear the People Sing?. Картина получила три «Оскара», а Энн Хэтэуэй — награду за роль Фантины.
«Ла-Ла Ленд» / La La Land (2016)
Миа мечтает стать актрисой, но пока работает в кофейне и ходит с одного неудачного прослушивания на другое. Себастьян — джазовый пианист, который хочет открыть собственный клуб, но вынужден играть музыку, которая ему совсем не интересна. Они встречаются в Лос-Анджелесе, влюбляются и пытаются одновременно строить отношения и добиваться того будущего, о котором каждый давно мечтал.
Дэмьен Шазелл снял «Ла-Ла Ленд» как признание в любви классическим голливудским мюзиклам, но рассказал при этом вполне современную историю о выборе между отношениями и собственными амбициями. Райан Гослинг и Эмма Стоун поют и танцуют на фоне ночного Лос-Анджелеса, пробок и киностудий, а песни City of Stars и Audition (The Fools Who Dream) стали одними из самых узнаваемых номеров фильма. «Ла-Ла Ленд» получил шесть «Оскаров», включая награды за режиссуру, музыку и главную женскую роль, а его финал стал одной из самых запоминающихся частей фильма.