В Тель-Авиве открылась третья Биеннале искусства и дизайна — один из ключевых культурных проектов последних лет. В этом году она проходит под темой «Труды и дни» и разворачивается на площадках Музея Эрец-Исраэль (MUZA), предлагая зрителю не просто выставку, а разговор о времени, кризисе и роли творчества сегодня.
Биеннале стартовала 22 апреля и продлится до 30 ноября, в ней участвуют десятки художников и дизайнеров, а общее число представленных работ превышает 200.
История Биеннале в Израиле
Первая биеннале искусства и дизайна в Тель-Авиве прошла в MUZA в 2020 году и сразу стала заметным высказыванием — про современный крафт, дизайн и связь с материальной культурой Эрец-Исраэль. Вторая состоялась весной 2023 года под темой «Человек — мера вещей» и продолжила этот разговор.
С тех пор израильское общество пережило один из самых драматичных периодов в своей истории. И нынешняя биеннале уже говорит об этом напрямую — через работы, в которых творчество осмысляется как способ прожить кризис, сохранить устойчивость и взять на себя ответственность за настоящее.
Тема, которая звучит особенно остро
Название «Труды и дни» отсылает к поэме древнегреческого поэта Гесиода — одному из первых размышлений о труде как о способе существования и морального выбора. Сегодня эта идея получает новое звучание: творчество здесь рассматривается не только как искусство, но и как форма реакции на реальность.
Кураторы подчеркивают, что биеннале отражает состояние израильского общества после драматических событий последних лет — через работы, в которых ощущаются срочность, уязвимость и одновременно стойкость.
Более 200 работ — от керамики до видео-арта
Центральная экспозиция разместилась в павильоне Ротшильда и объединяет проекты в самых разных медиумах: керамика, стекло, текстиль, промышленный дизайн, фотография и видео-арт .
Отдельный акцент сделан на соединении традиционных ремесел и новых технологий. Экспозиция выстроена вокруг нескольких тем — труда, идентичности, памяти, времени и дома. Одним из ключевых символов стал сосуд — как образ вместимости, непрерывности и человеческого опыта.
Музей как живое пространство
Биеннале выходит за пределы одной выставки: работы представлены не только в центральном павильоне, но и в постоянных экспозициях музея. Там современные художники вступают в диалог с археологическими и этнографическими коллекциями, переосмысляя историю через актуальное искусство.
Кроме того, программа включает лекции, экскурсии, встречи с художниками, мастер-классы и международный симпозиум, а также мероприятия для широкой публики.
Творчество как форма ответственности
По словам генерального директора музея Гиля Омера, нынешняя биеннале отражает миссию MUZA — быть пространством, где современное искусство ведет диалог с обществом. А кураторы отмечают: в условиях нестабильности именно творчество становится способом осмысления, памяти и даже исцеления.
Биеннале сопровождается академическим каталогом на иврите и английском, а также блогом и аудиогидом. Программа выстроена как живой процесс: мастер-классы, лекции, кураторские экскурсии, встречи с художниками, перформансы и междисциплинарные проекты. Запланирована и международная конференция, а часть событий с участием публики пройдет в саду «Бустан MUZA» имени Джека, Джозефа и Мортона Манделя.