Когда в 1948 году было провозглашено Государство Израиль, у новой страны уже была богатая театральная традиция. Она формировалась десятилетиями — еще во времена ишува, когда не существовало ни государства, ни привычной сегодня культурной инфраструктуры.
Первые спектакли на территории Эрец-Исраэль ставили еще в конце XIX века. В 1890 году в Иерусалиме Давид Елин организовал постановку «Зрубавел», а в 1894 году в Яффо группа молодых поселенцев показала «Шуламит» Авраама Гольдфадена. В 1905 году в Яффо появилась организованная любительская театральная группа — «Общество любителей драматического искусства». Но настоящий расцвет профессионального театра пришелся уже на 1920–1940-е годы.
«Габима»: театр, который приехал из Москвы
Театр Габима — один из самых известных символов израильского театра. Но его история началась не в Тель-Авиве и даже не в Эрец-Исраэль.
Театр был основан в Москве в 1917 году. С самого начала его отличала особая идея — профессиональный театр на иврите. В то время это было не просто художественным выбором: иврит постепенно превращался из языка молитвы и литературы в современный разговорный язык новой еврейской культуры.
В 1928 году «Габима» приехала в Эрец-Исраэль во время международных гастролей и в итоге осталась здесь. Театр объединился с местными театральными деятелями и начал формировать профессиональную сцену Тель-Авива.
Одной из главных звезд «Габимы» стала Хана Ровина, которую позднее назовут «королевой израильского театра». Особенно знаменитой стала ее роль Леи в «Диббуке».
После создания государства значение «Габимы» продолжало расти, а в конце 1950-х годов театр получил статус национального. Сегодня «Габима» продолжает работать в Тель-Авиве, а ее здание стало одним из узнаваемых культурных символов города.
«Оэль»: театр рабочих
Театр Оэль появился в 1925 году благодаря Моше Халеви. Это был первый рабочий театр Эрец-Исраэль, связанный с Гистадрутом.
Название «Оэль» переводится как «шатер» — и оно хорошо отражало идею театра: искусство должно было быть доступно не только городской элите, но и рабочим, первопроходцам и людям, строившим новое еврейское общество.
Театр ставил пьесы на библейские и исторические темы, произведения европейских авторов, а также спектакли, связанные с жизнью рабочего движения и сионистского поселенчества.
Одним из самых известных спектаклей «Оэля» стал «Бравый солдат Швейк». Постановка пользовалась огромной популярностью и много лет оставалась в репертуаре.
С театром были связаны известные деятели израильской культуры, среди них поэт Авраам Хальфи и актер Яаков Эйнштейн. «Оэль» просуществовал гораздо дольше самого ишува — театр окончательно закрылся только в 1969 году.
«Ха-Кумкум» и «Ха-Матате»: когда театр начал смеяться над реальностью
В 1920–1930-е годы в Эрец-Исраэль появился еще один важный жанр — сатирический театр. В 1927 году Авигдор Хамеири создал театр «Ха-Кумкум» — «Чайник». Здесь показывали короткие сатирические сценки, посвященные актуальным событиям и проблемам общества.
Вскоре его место занял «Ха-Матате» — «Метла», основанный в 1928 году. Театр стал одной из самых популярных сатирических сцен эпохи ишува.
«Ха-Матате» реагировал практически на все, что происходило вокруг: на политические события, алию, отношения между разными группами населения, земельные споры и даже языковой вопрос.
Фактически это был своеобразное израильское политическое кабаре задолго до появления современного политического стендапа. Театр просуществовал до 1954 года. Его архив сегодня хранится в Национальной библиотеке Израиля и других культурных учреждениях.
«Ли-ла-лу»: развлечения во время войны
Еще один необычный театр появился в 1944 году — «Ли-ла-лу», созданный Моше Валином. Это был не столько классический драматический театр, сколько ревю и кабаре: песни, юмористические сценки, танцы и легкая сатира.
В годы Второй мировой войны людям особенно хотелось хотя бы ненадолго отвлечься от тяжелой реальности. Поэтому подобные театры пользовались большой популярностью.
С «Ли-ла-лу» сотрудничали крупнейшие поэты и авторы того времени — Авраам Шлонский и Натан Альтерман. На сцене выступала и знаменитая Шошана Дамари.
Такие театры выполняли сразу две функции: развлекали публику и одновременно отражали жизнь общества. Именно в этой среде постепенно формировалась особая израильская культура массового развлечения.
«Камери»: молодая альтернатива старой школе
А в 1940-е годы появился театр, который впоследствии станет одним из главных театров Израиля — Театр Камери. Театр был основан в 1944 году режиссером Йосефом Мило и группой молодых актеров. Сам театр сегодня указывает 1944 год как дату своего основания.
«Камери» задумывался как противоположность традиционному стилю «Габимы». Если у «Габимы» ощущалось влияние русского театра и актерской школы, то «Камери» стремился говорить с новой аудиторией на современном, естественном и разговорном иврите.
Это был театр молодых «сабр», который смотрел не столько на европейскую классическую традицию, сколько на современную жизнь Эрец-Исраэль. Одной из его звезд стала Хана Марон. На сцене «Камери» также выступал Йоси Ядин.
Особенно символично, что уже в годы Войны за независимость театр обращался к современным событиям и новой израильской идентичности. Среди знаковых постановок этого периода была пьеса Моше Шамира «Он пошел по полям».
Со временем «Камери» превратился в один из ведущих театров страны. Сегодня это крупнейший театр Тель-Авива с богатым архивом постановок, начиная с момента основания в 1944 году.
Театр появился раньше государства
История этих театров хорошо показывает, что израильская культура не возникла 14 мая 1948 года вместе с государством.
К этому моменту уже существовали актеры, режиссеры, драматурги, поэты, театральные школы и публика. Уже шли споры о том, каким должен быть современный иврит, каким должен быть новый еврейский герой и нужно ли театру воспитывать общество или просто развлекать его.
Получается любопытная история: когда Израиль только появился на карте, его театральная сцена уже имела за плечами несколько десятилетий истории. А некоторые спектакли и актеры той эпохи стали частью культурной памяти страны.